Povežite se z nami

koronavirus

Zdravstvena kriza "predstavlja nove priložnosti"

DELITI:

objavljeno

on

Vašo prijavo uporabljamo za zagotavljanje vsebine na načine, na katere ste privolili, in za boljše razumevanje vas. Odjavite se lahko kadar koli.

Pandemija je zadala "katastrofalen udarec" evropski kulturni industriji. Toda kljub turobnim pogledom Valeria Brusnikina (na sliki) je dejal, da sta glasba in umetnost mednarodna zgodba o uspehu in lahko spet cvetijo, piše Martin Banke.

V intervjuju za to spletno stran je Brusnikina, ki predstavlja združenje, ki med drugim zagovarja pravice do avtorskih honorarjev glasbenikov in umetnikov, bil optimističen, da si bo industrija opomogla, ko se bo pandemija končala. Rekla je: "Kriza lahko vedno prinese nove priložnosti."

Toda med obiskom Bruslja ta teden je Brusnikina, vodja portfelja IT projektov združenja IPChain, dejal EUReporterju, da je treba nujno reformirati sedanji sistem plačevanja licenčnin, tako da bodo glasbeniki in umetniki prejeli ustrezno povračilo za svoje delo. .

Dejala je: »Danes je imetnik avtorskih pravic odvisen od velikega števila udeležencev na trgu, od iTunes, Spotify in drugih storitev, ki plačujejo avtorske honorarje, do društev za kolektivno upravljanje pravic (CMR), ki niso pripravljene zagotoviti podrobnih statističnih podatkov o uporabi deluje. V Evropi je trg bolj namenjen platformam, posrednikom in uporabnikom, ne pa imetnikom pravic, in razstave vsebin so tiste, ki določajo, koliko ustvarjalci dobijo. "

Dodala je: "Glavni igralec na tem področju je še vedno glasbenik in potrebuje storitve, ki mu bodo omogočile, da samostojno določi, kdo, kje in pod kakšnimi pogoji uporablja njihova ustvarjalna dela." V nasprotju z evropskim trgom je dejala, da Rusija gradi sistem, v katerem imetniki avtorskih pravic prejemajo poročila o dejanski uporabi vsebine, porazdelitev avtorskih honorarjev pa je 100-odstotno odvisna od teh podatkov.

Da bi Evropa dohitela, bodo potrebne spremembe v kolektivnem upravljanju pravic, dodaja: "Dejavnosti CMR bi morale temeljiti na tehnoloških digitalnih orodjih za zbiranje statistik o glasbenih delih in fonogramih, na spremljanju internetnih virov. Na podlagi zbranih poročil bodo digitalne storitve omogočile pravično razdelitev plačila. "

Dodala je: „Imetniki pravic pa prejemajo rešitve, ki jim omogočajo monetizacijo vsebine in upravljanje njihovih pravic. V Evropi rešitve, kot sta FONMIX in Hypergraph, ki analizirajo podatke o uporabi glasbenih del, tvorijo najbolj objektivno poročanje in izračunajo natančen znesek plačila umetniku, sploh niso pogoste. "

oglas

Brusnikina je za to spletno stran dejal: »Poročanje temelji samo na radiu in televiziji, saj umetnik prejema avtorske honorarje za vsako predvajanje glasbene skladbe v eteru. Na drugih področjih, kjer se umetnikom dolgujejo avtorski honorarji, evropski CMR delujejo po načelu zbiranja plačil in izračunavanja plačil v skladu z ocenami in povprečnimi kazalniki. "

PWC je ruski medijski trg leta 694 ocenil na 2019 milijonov dolarjev. Med blokado je padel za rekordnih 48% na 363 milijonov dolarjev. Hkrati je pandemija okrepila trende, povezane z digitalizacijo. Poraba vsebine na spletnih platformah in drugih digitalnih storitvah se je v Rusiji močno povečala. V primeru prepovedi množičnih oddaj so bili umetniki prisiljeni iskati nove načine za monetizacijo lastne vsebine. Če je prej 75 odstotkov dohodka glasbenika prihajalo s koncertov, so karantenske omejitve spremenile strukturo prihodkov in zdaj so glavni vir prihodka pretočne platforme. Verjamemo, da se bodo koncerti brez povezave vrnili, vendar bo pretakanje glasbenikov v Rusiji, tako kot v Evropi, ostalo najpomembnejši vir zaslužka.

V zadnjem času 75% dohodka glasbenika prinašajo koncerti, zdaj pa so karantenske omejitve spremenile strukturo prihodkov in pretočne platforme so postale viri glavnega dohodka. Verjamemo, da se bodo koncerti brez povezave vrnili, vendar bo pretakanje glasbenikov v Rusiji, tako kot v Evropi, ostalo najpomembnejši vir zaslužka.

Pravi, da CMR doživljajo "krizo zaupanja" in dodaja: "V Rusiji smo se s tem soočili pred nekaj leti. Težava je v tem, da glasbeniki ne vidijo statističnih podatkov o uporabi glasbenih skladb, na podlagi katerih se izračuna pošteno plačilo. To lahko oslabi njihovo zaupanje v CRM. To težavo odpravljajo z digitalnimi orodji. V Rusiji in državah neodvisnih držav CMR sploh nimajo možnosti manipulirati z ocenami ali statistiko, ker uporabo del beleži programski paket Hypergraph in predvajalnik FONMIX. Zbrani podatki so strnjeni v 'Osebnem računu' imetnika avtorskih pravic, vsak avtor pa lahko preveri izračune in se prepriča, ali je prejel vse plačilo, ki mu je dolžan do penija. "

Dodala je: "Verjamemo, da bo sčasoma, zahvaljujoč platformam, ki temeljijo na blockchain infrastrukturi, lahko vsak avtor brez posrednikov upravljal in zaslužil avtorske honorarje za svoje intelektualne pravice in zaslužil. Blockchain zagotavlja varnost in nespremenljivost podatkov, kar pomeni, da se kriza zaupanja rešuje povsem tehnološko. «

To je "model", ki bi lahko bil koristen drugim državam, je dejala in nadaljevala: "Rusija razvija sistem upravljanja intelektualne lastnine, ki temelji na blokovni infrastrukturi IPChain. Storitve, zgrajene na podlagi omrežja IPChain, omogočajo imetnikom pravic in uporabnikom, da samostojno upravljajo pravice do svojih ustvarjalnih del.

»Raziskovali smo sisteme upravljanja intelektualne lastnine v številnih državah po svetu, se posvetovali z glasbeno industrijo in se prepričali, da je naš model uporaben skoraj povsod. Že sodelujemo z Italijo, Latvijo, Nemčijo, Gano in Kolumbijo. Naš ekosistem lahko deluje, ne da bi bil trdno povezan z veljavno zakonodajo, poslovnimi procesi in institucionalno krajino. Blockchain se je zelo dobro izkazal na področju upravljanja intelektualnih pravic, saj vam omogoča delo z velikimi zbirkami podatkov v načinu "infrastruktura zaupanja". Informacije o vseh transakcijah vstopijo v distribuirano omrežje IPChain v univerzalni, standardizirani obliki, kjer podatkov ni mogoče nadomestiti ali ponarediti. Pravzaprav informacije niso v lasti določenega subjekta, temveč celotnega trga hkrati. "

Brusnikina je povedala: »Danes obstajajo vsi predpogoji, ki jih umetniki potrebujejo za samostojno upravljanje svojih pravic ne samo v digitalnem okolju, ampak tudi zunaj njega. To priložnost zlasti nudi FONMIX, ki ga lahko CMR-ji enako uporabljajo. V tej funkciji danes deluje v večini držav. "

Ko se je vrnila k pandemiji, ki je v teku, je razkrila vpliv, ki ga je to imelo na industrijo, in dejala: »O tej temi smo izvedli raziskave. Zaradi omejitve koncertne dejavnosti se je ruski glasbeni trg leta 2020 pogreznil za 47.7%. Leta 2019 je trg znašal 694 milijonov dolarjev, po pandemiji pa se je zmanjšal na 363 milijonov dolarjev. Hkrati se je spremenila struktura dohodka. Če je prej pretok predstavljal 18% prihodkov glasbenikov, je po pandemiji njihov delež 57.3%. "

Vendar si industrija postopoma opomore. Po njenih izračunih bo povprečna letna stopnja rasti ruskega glasbenega trga do leta 6.9 2024-odstotna, njen obseg pa bo dosegel 968 milijonov dolarjev.

"Vendar predvidevamo, da koncerti" v živo "verjetno ne bodo predstavljali več kot 20 odstotkov te številke. Kar zadeva svetovni trg, se je po različnih ocenah ta zmanjšal za 28-34%. Razlog za to je po njenih besedah ​​večmesečna zapora s prepovedmi koncertov in zaprtjem trgovin. Globalno so pred pandemijo večino dohodka (56.1%) glasbeniki ustvarjali s pretočnimi storitvami, zato finančne posledice karantene niso bile tako dramatične za svetovni trg kot za ruski. Kriza lahko vedno ponudi nove priložnosti za tiste, ki so jih pripravljeni videti. Za glasbeno industrijo je lahko gonilo rasti. V Rusiji je zaklepanje spodbudilo digitalizacijo in razvoj novih storitev ter motiviralo imetnike pravic, da se aktivno vključijo v monetizacijo svoje vsebine. "

Vztraja, da lahko s svojo pobudo prispeva k rasti in prepoznavnosti manj znanih umetnikov, saj pravi: »Globalni sistem kolektivnega upravljanja je bolj usmerjen v podporo večjim in znanim umetnikom in založbam. Ruske izkušnje pri ustvarjanju digitalne infrastrukture za upravljanje pravic kažejo, da takšne platforme omogočajo dostop manjšim skupinam, mladim in malo znanim umetnikom, da se prebijejo v panogo. Ustvarjalne skupine lahko z zbiranjem sredstev za množično financiranje Co-Fi zberejo sredstva, zaščitena z IP, ali prodajo skladbo ali vzorce za uporabo v televizijski oddaji. In kar je najpomembneje, razpoložljive storitve vam omogočajo, da izberete in zgradite neodvisno strategijo na trgu, hkrati pa ohranite neodvisnost in ne prodate producentom in glasbenim založnikom. "

Vse to bi moralo biti pomembno za širše občinstvo, pravi, saj svetovne ustvarjalne vsebine nenehno rastejo in se popestrijo.

Brusnikina je dejal: »V 20. stoletju so vsi poslušali ducat ali dva pop zvezd, za katere so delale nalepke in neusmiljeni stroji za trženje in odnose z javnostmi. Web 2.0 je začel ustvarjalnost v dobi DIY. Zdaj je mogoče postati priljubljen brez etikete in velike tržne moči. Zvezde se rodijo na spletnih mestih v družabnih omrežjih, kot so VK, YouTube, TikTok. "

Brusnikina je zaključil: »Živimo v novi dobi vsebin, ki zahteva nove pristope k produkciji in upravljanju vsebin. Zato trženje vplivnežev nadomešča velike distribucijske in promocijske kanale, kolektivno upravljanje pa posamezne strategije monetizacije vsebine. "

Delite ta članek:

EU Reporter objavlja članke iz različnih zunanjih virov, ki izražajo širok razpon stališč. Stališča v teh člankih niso nujno stališča EU Reporterja.

Trendi